ПОЛЯКОВ Т., Борис Годунов_Советская Сибирь_1949_№6 - С.2
тия борьбы цередовой советсьсой пауки и культуры с разлагающейся буржуазной культурой, без разоблачения религиозных предрассудков и суеверий, без связи с коп- кретиыми хозяйственно-политическими за дачами. Еще мало используются в научпо-про- еветительной работе наглядные пособия, алоскопы, провЕЦЦоняые фонари, диапо. зитивы, короткометражные научно-попу лярные фильмы, почти не проводятся лек ции-концерты. Тяга к знаниям — • характерная черта советских людей. Лекции прочно входят в бь-ьт наших городов и сел. Лекторов с не терпением ждут в любой деревне. Широко развернутая и проводимая па высоком уровне научно-просветительная пронаганда будет снособствовать мобилиза ции трудящихся на успешное выполнение пятилетки в четыре года, нашему даль нейшему движению вперед, к коммунизму. Ю. АЛЕШНИКОВ. Т Е А Т Р „Борис Годунов" (К 25-му представлению в Театре оперы и балета) Восемьдесят дет тому назад Мусоргский написал на одной из первых страниц тома Пушкина; «Опера задумана в осень 1868 г.; работа начата в октябре 1868 г.» Новые течения в русском искусстве в 60 н 70-д годах, порожденные идеями Бе линского и Чернышевского, были иаправле. ны к определенной цела— созданию нацио нального русского, демократического ис кусства, основанного на народной тема тике. Мусоргский, как художник, был ярким выразителем тендешщьь своей эпохи. Он остановил свой вьлбор на сюжете трагедии Пушкина «Борис Годунов», так как хотел написать яркое, монументальное произве. девде, проникнутое глубокой социальной идеей; русскуи историческую музыкаль ную драму глубокого народного содержа ния. «Борис Годунов» — вершаиа творче ства Мусоргского. В этом цронзведении композитор воссоздал с гениальной прав, живостью и выпуклостью эпизод из исто рии русского народа в начале XVII века. Народ — главное действующее лицо в опе ре. «Я разумею народ как великую лич- яесть, одушевленную единою идеею. Это мол задача. Я попытался разрешить ее в опере», — говорил Мусоргский. Музыкаль но-драматическая ценность оперы увеличи вается еще тем, что, кроме Д1>амы парода, рззвнвньейся вокруг основной проблемы — непримиримых противоречий парода с цар ской властью, Мусоргский с большой вы. разителвностыо раскрыл в своей музыке личную трагедию Бориса Годуюша. Тесно переплетая драму народную с драмой лич ности, Мусоргский создал многогранную и многообразную трагедцю, по глубине при ближающуюся к трагедиях Шекспира. Драматургия оперы находится на очень, большой высоте. Огромная выразительность и убедительность опоры достигается компо зитором путем резкого противопоставления художественных образов п подчеркнутых контрастов. Трагические положенпя изо. бражены- рядом с комическими, как это ы бьгеает в жизни. Наравне с трагическим образом Бориса, мудрого старца Пимена, Самозванца, юродьшого Мусоргский рисует характерные тпны бродячих монахов, при става, хозяйку корчмы и т. д. М^^зыка оперы создает с пластической рельефностт.ю эти контрастные образы. «Борис Годунов» — музыкально-исто рическая хроника, созданная с огромной творческой силой и художественный разяа. дом, становится в ряд с такими творениями гениев, как «Война и мир» Толстого или 9-я симфония Бетховена, и давно принад лежит всему культурному человечеству. Однако музыка это-Гь оперы глубоко нацио нальна. Многие музыкальные темы оперы, по строенные на оборотах народных песен, представляют собой как бы обобщение вы разительных средств народного песенного творчества. Образ царя Бориса создан мо- нументалыюьь, суровой, драматической му зыкой; блестящий польский акт построен на таицовальных и любовных темах. Все средства музыкальной выразительности с огромной силой и размахом поставлены композитором на раскрытие глубокой тра. гедий и наиболее полное и широкое вос создание эпохи. «Борис Годунов» — одно из замечатель нейших произведений русской оперной классики, настолько сложно в постановоч ном отпошенпи, что в течение ряда лет почти не видело света рампы. Предьцущая постановка «Бориса Годунова» в Большом театре в Москве, в 1946 году, оказавшая Сцена из оперы «Борис Годуноз». С ле ва — артист А. КРИВЧЕЬЧЯ в роли Бориса. Справа — артист В. СОРОЧИЬНСКИИ в роли Василия Шуйского. ----------------------- ¢, К --------------------------- ся неудачной и вызвавшая большую ди скуссию о путях разрешения это’пь спек такля иа советской сцене, особоппо усугу била отвстствешгость, взятую ььа себя творческим коллективом нашего театра. «Борис Годунов», постав-хеиный в конце сезона, сразу прп появлении свидетельство вал о незаурядной работе театра. Е своему двадцать пятому спектаклю «Борне Году нов» приобрел законченную форму, ту слитность ьчсех своих частей, которые до казывают, что Новосибирскому оперному театру по-плечу разрешение самых слож ных художественных задач. Основная задача режиссера заключалась в том, чтобы найти правильное разрешение центральной идеи, развертываемой компо. зитором последовательно на протяжсшш всей оперы — противоречия и непримири- моьч) антагопизма царской власти и народ ных интересов. Постааговщнку С. Малявину удалось подчеркнуть нарастающее недовольство по давленного, страдающего народа, его нена. висть к царю. И в последней, самой слож но-решаемой сцепе «Под Кромамы», народ, охваченный вспышкой стихийного бунта, дает простор своей ненависти к Борису. Эпизод, в котором сила народного восста ния достигает апогея, сделан очень вне. чат. 1 яюще. Ярость и бунтарский под’ем срываются при появлении Самозванца. Лжедимитрий выступает перед крестьяна ми, как враг Бориса: «Вас, гонимых Году- НО.ВЫМ, зовем в себе и обещаем милость и защиту». Парод колеблется, часть уходит за новым властелином, часть оетаетсл. Бе зысходное горе Руси не пссякло от топь, что вместо Бориса воцарился Самозванец. Трагедия народа осталась неразрешенной. П именш) тем, что часть народа не уходит за Самозванцем, подчеркивается, что у на рода есть верное чутье. Настанут дни, и об.манутый народ спора восстанет, прогонит интервентов, освободит свою родппу. В своей режпссерской палитре Малявин нашел яркце краски для рззрешепня от- де,хьных образов р спектакле. Дирижер И. Зан проявил в этом спек такле лучшие стороны своего дарования. Им создан глубоко музьдкальный спек такль. Превосходное звучание оркестра, апсамб.тей, яркая, выразительная ыузы. калыьая фраза у певцов — все говорит о проникновенной работе художника. Пла стичное сочетание музыкальных образов со снепнческпмп говорит о контакте ди рижера с режиссером. Па большой высоте находится работа хора (хормейстер Е. Горбенко). Хор отличается не только, безупречной стройностью, но и выразительностью йе ла незабываемые дни: ее приняли в чле-1 3. БОГДАНОВА. В ч е с т Ь вЫ б о п о в Механнаяюры Новосрседовской МТС, Легостаевского района, на предвыбор ном собрании приняли решение — об’- явигь январь ударным месяьгем и ко дню выборов народных судов выполнить годовой план ремонта тракторов. Рабочие н служащие Новососедов- полыения, а в сцене «Под Кромами» весь исполнительный ансамбль достигает зву чания огромной эмоциональной насыщен ности. Расходилась, разгулялась сила, удаль молодецкая. Пышет полымем кровь казацкая, Подпымалася со дна сила пододоипая, сила грозная, бедовая. Поднималась, разгулялась сылуыька пододоныая, силушка неугомоыыая! Эта сцена ноднята дирижером на высоту страстного звучания и кажется неудержи мой сила стихиьгного народного Вьоестапия и гнева. Интересная работа А. Кривчени над ролью Бориса свидетельствует о бмьшом актерском росте артиста. Образ Бориса чрезвычайно сложен. Два начала борются в нем; мужественный и умный властелин и подавленный угрызениями совести убий. на. С первой картины Борис несет в себе обреченность, предчувствие неминуемой гибели. Еривчене удалась л)ичная драма Бориса. С каждым спектаклем, совершенствуя свое актерское мастерство, Еривченя на полняет образ Бориса новым содержанием, приближая его к историческому образу мудрого правителя, угнетенного сознанием отчужденности от народа. В мопологе Еривченя достигает высоко го драматического напряжения, а в сцене смерти необтььчайно человечен п благороден. С точки зрения вокала и еозданпя драма тического образа «Борис» Еривчеци — зна чительное театральное явление. Достойным партнером Бориса оказался в спектакле В. Сорочниский в роли Шуй ского. Скьрочииский играет хитрого, лука вого придворного интригана, коварного, тщеславиого царедворпа, метящего на цар. ский троп. Самозванцу в спектакле явно не повез ло. Артисты В. Маньшенин я В. Кузнецььв не обладают достаточной вокальной и дра матической выразительвостью для обри-ь ско1> МТС вызвали на сдциаднстиче. сксе соревнование механизаторов Гу- сельннкоь:сБой МТС. Соцнолььсгнчвсьше обязательства в честь выборов народных судов взя^ш также коллективы других предприятий района. совки образа Самозванца. Дмнтрньь не только слащавый любовник Марины, но и международный авантюрист, претендовав. ши|1 на русскиь! престол. Артистка Л. Мясникова хороши ноет и очень темпераментно и страстно играет роль Марины Мнпшек, отлично рисуя над менную польскуьо панну. По в исполнеини Мясниковой Марина слишком прямолиней на, честолюбива, лишена женственности и легкости. Этн черты удачно подчеркнутьл в нсполнснын артистки П. Ульяновой. В очень благородной сценической и во кальной манере исполняет Пимена В. Ар- цаиов. В келье перед нами образ мудрого стар ца, исторыка-летописца, зорко наблюдав- ыьего вею жизнь за происходившими собы. тпями и беспристрастно заггисывающего сказания — чтоб «ведали потомки право славных земля своей М'инувшую судьбу». В сцепе «Грановитая палата» Пнмеп о т з ы вается не только бесстрастным наблюдате лем. Арканов рисует его яркими, сочными мазками, и Пимен вырастает в фигуру, символизирующую совесть Бориса. Юродивый выступает в опере как выра зитель безысходной тоски я подавленности московского люда. Юродивый высказывает народную .пенавнстъ к царю и поет свою песню «Леьйтвсь, лейтесь, слезы горькие», оплакивая горе Руси и русского голодпого народа. Юродивый — зто трагический символ русского народа. Эта партия тре бует высокого, хрустально-чистого звуча ния и яеполнительской теплоты п заду- ьпевности. Артист П. Демчинский явно не справляется с ро.дью юродивого, исполняя ее в обычной оперной манере. Яркое оформление сцены (художник Б. Кноблок) блестяще дополняет этьч: мо нументальный спектакль. Постановка «Бориса Годунова» в Ново сибирском театре оперы и балета свиде тельствует об огромных потенппальных возможностях, заложенных в молодом кол лективе театра и открывает новую главу в сценической история «Бориса Годунова»,. X. ПОЛЯКОВ.
Made with FlippingBook
RkJQdWJsaXNoZXIy MTY3OTQ2